2019 80之夜·熊开华熊云韵父女专场古琴音乐会-上海站

2019熊开华熊云韵上海音乐会，将于上海保利大剧院举办。熊云韵老师与其父熊开华携熊云韵潇湘古琴院学员们将为听众演绎经典琴曲，让我们相约上海保利大剧院，共享琴韵之美！

古琴，中国传统音乐史上流传最久的乐器，“载道之器”，好像一艘文化的载舟；古琴，承载着中国上下几千年的文明，由最初祭祀典礼的器具，脱离朝廷庙堂；古琴，成为历代文人手中，个体化的“弦歌”工具；古琴，成为衡量一个人修养的标准之一，其独特的气质，与文人雅士精神取向息息相通；琴与音乐，不仅是文人的标志，也是中国文人士大夫生活中最重要的内容。

音乐是极富感染力与号召力的情感语言，不仅满足人类在听觉上的享受，还满足了人类的精神需求，提升了人类的文化修养。古琴艺术所追求的意境符合文人对世界和生命的体认，彰显中国传统文化崇尚内在、寓意含蓄的精神特征。

熊开华

1939年生，湖南长沙人。湖南省古琴学会名誉会长，长沙市古琴学会会长、中国琴会荣誉理事、潇湘琴社荣誉社长。少年师从湘籍川派琴家周吉荪，1983年以来多次出席全国古琴打谱会。演奏风格继承川派特点，讲究朴实完美地表达琴曲意境，有多首独创移植曲目，得到广大琴友及专家的肯定，多次在国内外演出，取得了热烈的反响。一生致力于古琴文化的传播和推广，桃李满天下。出版《潇湘琴谱》，出版CD《熊开华古琴独奏专辑》。

熊云韵 著名古琴演奏家

首位获得全球“华语金曲奖”的青年古琴艺术家。个人专辑被列入古琴申遗十周年大师集系列专辑中。专辑《琴气广陵散》获全球华语金曲奖“最佳民乐专辑”，其代表曲目“广陵散”获颁世界金狮奖“演奏最高金奖”。多次获得全国古琴大赛金奖。毕业于上海音乐学院古琴专业。现为中国香港对外文化艺术交流协会荣誉主席、熊云韵潇湘古琴院院长、厦门大学古琴社高级顾问、中国古琴学会常务理事、中国琴会理事、国际古琴学会常务理事。2018年获得美国杰出人才绿卡。是当代倍受瞩目的国际古琴艺术家。2019年被选入中国古琴名人堂，其艺术履历与代表作品将长期陈列于中国古琴名人堂博物馆。

熊云韵老师自幼受家父影响熏陶喜爱古琴并学习古琴，至今习琴27年，古琴教学18年。先后受教于父亲熊开华；唐健垣、李祥霆、朱晞、龚一、戴晓莲、李禹贤、赵家珍八位古琴名家。古琴演奏独具个人风格，刚柔并济，演奏技巧精湛华丽却不失古雅内涵，色彩浓厚却不失优雅细腻。时常在国内外参与及举办过多次古琴独奏音乐会，并为多部影视剧编配演奏古琴曲均获得好评与成功。

熊云韵老师被委任为首届中国香港国际琴筝诗乐邀请赛评委、2012中国民族器乐艺术节古琴组评委、2015国际静安古琴文化节暨首届“平湖杯”古琴邀请赛特邀评委、2017年于中国扬州举办的“雅韵”琴筝艺术节担任古琴组评委。2018年6月受邀于法国参加文化中国一带一路中法建交54周年，任法国首届亚当岛古琴艺术节评委，并被授予“杰出艺术家”荣誉证书。2018年9月受邀任第六届中国古琴“幽兰·阳春奖”评委。2018年10月、2019年9月受邀任中国琴会主办的“弘琴杯”全国古琴大赛评委。连续受邀任2015、2016、2017、2018、2019年于美国举行的国际民族器乐大赛古琴组评委并担任评审委员会副主席。

熊云韵受邀参加“2016全球华语金曲奖”。凭借出色作品《琴气广陵散》获得专业评审团的肯定，荣获“年度最佳民乐专辑”奖。古琴音乐能获得中国乐坛最具专业性、代表性和影响力的奖项，是此届华语金曲奖的最大亮点。熊云韵的音乐和艺术风格对当代古琴艺术带来了跨越性的影响力和引领，为古琴艺术的传承与文化的弘扬做出了卓著的贡献。

熊云韵老师代表曲目同名专辑《琴气／广陵散》得到广大听众的支持与肯定，另有LP黑胶版、开盘超级黄金母带1:1直刻、6N纯银头版、6N纯银头版母带1:1直刻共7种版本限量发售。2017年红音堂国际唱片公司将《琴气·广陵散》专辑制作成了LP黑胶唱片，此款黑胶唱片限量发行。熊云韵老师专辑被列入被列入古琴申遗十周年大师集系列专辑中，被列为国家“十三五”重点规划出版物。

曲目单

一、《流水》

出处｜1876年《天闻阁琴谱》，管平湖打谱。李祥霆传谱，熊云韵整理。

相传春秋时，俞伯牙抚琴于山水间，樵夫子期止步琴边，听出“巍巍乎若高山，洋洋乎若流水”的意境。子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦。曲谱出自1876年《天闻阁琴谱》，由川派始祖张孔山所传，山涧溪水潺潺，江河潮起潮落，流水声纳百川，表现仁者乐山、智者乐水之意。

二、《醉渔唱晚》

《醉渔唱晚》是一首历史悠久的古琴曲。此曲作者有唐代诗人皮日休、陆龟蒙及“后世隐流”之说。《西麓堂琴统》中记述此曲为陆鲁望与皮日休泛舟松江，见渔父醉歌，遂写此曲。如何通过古老悠扬的旋律中，体会到古人那旷达潇洒的情怀。

三、《普庵咒》

出处｜据明末的《三教同声琴谱》（1592）。熊开华传谱，熊云韵整理。

相传南北朝时普庵禅师所作，可消灾解厄，可令风调雨顺、五谷丰登、六畜繁殖、万事如意。此曲是古刹闻禅，庄严肃穆的法曲。撮音象征庙里的钟声，单音交替象征诵经声。单音如虫鸣鸟叫，如密雨淋淋，单音参差组合，构成一个自然的旋律，犹如天籁与地籁的悠扬肃穆，听了使人自然进入清净空灵的境界，并能与普庵禅师有求必应的菩萨精神感应。

四、《酒狂》

出处｜晋代竹林七贤阮籍所作，据明代朱权编印的《神奇秘谱》(1425年)，唐建垣打谱，熊云韵整理。

据1425年《神奇秘谱》，相传魏晋时，竹林七贤之名士阮籍为避政祸，纵酒求醉、放浪佯狂、违背礼法。琴曲展现出一种混沌朦胧的情态，拟醉酒之态，以泄内心积郁不平之气。乐曲采用八分之三拍这个特定的节拍，醉酒者形象非常鲜明，步履踉跄、醉意朦胧，但内在寓意深刻，愤懑隐晦曲折。

五、《长门怨》

《长门怨》，初出清代民间，作者不祥（见《梅庵琴谱》一九三一年版），是后人根据汉武帝后陈阿娇谪居长门宫之事谱成。后人以司马相如名篇《长门赋》之意为曲意，作得流传至今的琴曲《长门怨》《长门怨》是古琴曲中为爱失意的怨曲，是古琴流派里非常著名的“梅庵琴派”代表曲目之一。阿娇虽用万金求得司马相如的华丽辞章，却再也无法求回从前汉武帝的感情。后人以司马相如名篇<长门赋>之意为曲意，作得琴曲《长门怨》，成为至今流传的知名琴曲。《长门怨》，写尽一个万人之上的尊贵女子失宠后，如临万丈深渊的绝望和悲哀。凄切的旋律表现了武帝皇后陈娇失宠后被谪长门宫时的愁闷悲思，其情如泣如诉，传神地描绘了陈阿娇如临万丈深渊中的绝望和悲凉心情。

六、《寒山僧踪》

出处｜由著名作曲家陈大伟谱曲，著名古琴家龚一以及洞箫演奏家罗守诚共同演绎的琴箫合奏曲。后熊云韵老师改编成的古琴独奏曲。

此曲原为琴箫合奏曲，后经熊云韵改编成古琴独奏曲。《寒山僧踪》为梵净天籁之佛曲，琴声澹泊悠远，传神地诠释了“僧踪何觅”的千古禅机。全曲旋律平稳流畅，风格沉郁清远，曲调虚清悠扬，如诉如语，如静夜月光，空灵禅韵，意寓着一份洞彻红尘世法的通达智慧。无德禅师评价此曲：“你的呼吸便是梵唱，脉搏跳动就是钟鼓，身体便是庙宇，两耳就是菩提，无处不是宁静。”

七、《离骚》

出处｜据明代朱权编印的《神奇秘谱》(1425年)，管平湖打谱，龚一节本，熊云韵整理。

据1425年《神奇秘谱》，晚唐陈康士依屈原同名诗而谱，表现士大夫失志而志不平之情。全曲随情绪的起伏变化，采用了商、羽、宫、角调式交替的手法，表现出古朴苍劲、深沉含蓄的风格，表达出屈原在苦闷和悲愤中仍执着坚守理想的精神，《琴学初津》记曰：“始则抑郁，继则豪爽”。

八、《忆故人》

出处｜据1937年《今虞琴刊》，彭祉卿传谱。熊云韵整理。

又名《山中思友人》，据1937年《今虞琴刊》。琴曲旋律柔美、韵腔细腻，一唱三叹，缠绵往复，表现出空山迷蒙、丛林幽静而思念不止的深厚情感。乐曲引申延展，或追忆、或怀古、或伤今，情感层层递进，而每一小节后的“放合”收尾延长情感余韵，既一气流转，又深沉委婉，情感真挚动人。

九、《关山月》

出处｜据晋1799年《龙琴馆琴谱》。最早见于1799年《龙琴馆琴谱》，其后1930年《琴学管见》与1931年《梅庵琴谱》先后收录此曲。此曲气势博大，意境深远，遥望月夜苍茫，关山清冷，取战士思乡之意。琴曲将战士的思乡、家人的思亲融于广阔苍茫的景色里，使得景因情而怨，情因景更伤，曲风哀婉凄凉而又雄浑悲壮。

十、《春江花月夜》

此曲系古琴家陈长龄先生根据合奏曲移植熊开华稍作改动，表现了在春夜美景中畅遊江景时的舒畅欢娱心情，和对美景的赞叹及流连。

十一、《广陵散》

出处｜据明代朱权编印的《神奇秘谱》(1425年)，管平湖打谱，龚一节本，熊云韵整理。

《广陵散》，又名《广陵止息》，是古代一首大型琴曲，它是我国著名十大古曲之一。即古时的《聂政刺韩王曲》，内容据说是讲述战国时期聂政为报严仲子知遇之恩，待母亲去世守孝结束后，替恩人严仲子刺杀韩国宰相侠累的故事。魏晋琴家、竹林七贤之首嵇康以善弹此曲著称，刑前仍从容不迫，索琴弹奏此曲，并慨然长叹：“《广陵散》于今绝矣！”今所见《广陵散》谱重要者有三，以《神奇秘谱》的《广陵散》为最早，也较为完整，是今日经常演奏的版本。全曲共45段，《广陵散》的调弦要将二弦和一弦调成同一个音--同宫音，即所谓的慢商调。本来一弦为君，二弦为臣。把二弦调到和一弦一样，那是不是要谋反篡逆呢？所以历代都被禁止弹奏。全曲贯注一种愤慨不屈的浩然之气，“纷披灿烂，戈矛纵横”。乐曲旋律激昂、慷慨，表现了正义精神，是古琴曲中唯一的“武曲”。在古代被视为“琴曲之王”。

注：音乐部分曲目以演出当天为准

2019熊开华熊云韵上海音乐会，让我们一起来到现场，倾听古琴的韵味，欣赏中国传统音乐之美！