2023原创音乐剧《赵氏孤儿》-上海站

项目详情

音乐剧《赵氏孤儿》上海站

舞台艺术家携手缔造

全明星阵容跨界联袂

悲剧美学巅峰呈现

剧目介绍：

上海徐俊戏剧艺术中心全新作品原创音乐剧《赵氏孤儿》，根植东西方跨文化戏剧语境，深度聚焦传统伦理价值与现代个体表达；舞台艺术家强强联袂，演出阵容群星璀璨，巅峰呈现恢弘史诗“春秋”。

源自两千六百多年前的复仇故事，在传承与流变中成就了一部充满哲学思辨性、历史厚重感和文学丰满性的环球戏剧经典，是对人的存在问题从未间断的根本叩问。《赵氏孤儿》以原创音乐剧的艺术形式融合现代创造，在跌宕的悲剧故事中呈现家与国、宗族与个人的羁绊，心灵与肉体、情感与理智的悖反，复仇与牺牲、意志与命运的抗争，激荡出人性最深处的崇高与永恒。

剧情简介

寒冽的刀剑划破沉重的哭祷，远村的烛火晃动慈爱与温柔。名门显赫的赵氏家族、翻覆朝野的权势之臣、初为人父的草泽医生，在命运的重重山门间自觉寻觅出路。程婴、屠岸贾、赵氏孤儿等一众人物剥离符号，在正义与邪恶的较量中重回故事，在牺牲与复仇的选择中再临当下，抗衡或妥协、孤独或沉默、悲悯或爱怜、慨然或屈辱，在无数个瞬间之中向我们而来。

复仇之刃，救赎之刀，缘何提起，又该何其所向？

主创团队

本剧取材纪君祥原著《赵氏孤儿》，基于詹姆斯·芬顿（James Fenton）同名话剧本改编，导演徐俊，翻译金圣华、彭镜禧，作曲金培达，作词梁芒，舞美设计谭韶远，灯光设计萧丽河，造型设计张叔平，化妆设计范丛博，舞蹈设计李辰川，声乐指导王作欣等艺术家携手倾力打造，旨在现代人文关怀中续接经典的永恒性，在东西方跨文化视域中打造一部注入本真之思、时代意象和当下生存观照的舞台艺术作品。

话剧剧本：詹姆斯·芬顿

英国当代诗人，作家、剧作家、剧评家；牛津大学诗歌教授（1994），英国女王诗歌金奖等获得者；2012年皇家莎士比亚剧院上演由其改编的《赵氏孤儿》话剧，该剧本获得海内外观众及学界的高度赞誉。

翻译：金圣华

美国华盛顿大学硕士，法国巴黎大学博士，现任中国香港中文大学翻译系讲座教授，中国香港翻译学会会长，获OBE（英帝国官佐）勋衔。编撰著作有《齐向译道行》、《傅雷与他的世界》等。

翻译：彭镜禧

汉语学界莎士比亚研究专家，美国密西根大学比较文学研究所博士，中国台湾大学外国语文学系主任、戏剧学系主任、文学院院长，中国台湾戏剧学会理事长，中国香港翻译学会荣誉会士。中国台湾《中外文学》主编、中国台湾比较文学学会会长、中国台湾笔会（英文）季刊主编，出版编、著、译作品二十余册。

音乐剧改编、导演：徐俊

国家一级导演、文旅部专家、中国戏剧家协会理事、中国民职工委会委员、上海市演出行业协会副会长、上海新艺联副主席。代表作：原创音乐剧《犹太人在上海》、《白蛇惊变》，话剧《漫长的告白》、《大商海》、沪语话剧《永远的尹雪艳》,音乐剧场《真爱·梁祝》等。

作曲、音乐总监：金培达

中国香港作曲家，2006年《伊莎贝拉》获第56届柏林国际电影节最佳电影音乐银熊奖。凭借电影音乐《七月与安生》、《寒战》等十次获得中国香港电影金像奖。原创音乐剧《犹太人在上海》作曲。

作词：梁芒

诗人、知名词作家，音乐剧台词总监，知名音乐制作人。音乐剧《犹太人在上海》、《白蛇惊变》词作。流行音乐代表作：《一眼千年》（那英演唱，央视《国家宝藏》节目主题曲）、《春暖花开》（那英演唱）、《拯救》（孙楠演唱）、《深呼吸》（羽泉演唱）、电影《集结号》主题曲、《唐山大地震》主题曲等。

舞美设计：谭韶远

毕业于中央戏剧学院舞台美术系舞台设计专业，北京应力场戏剧⼯作室创始⼈，北京当代话剧团创始⼈，北京当代芭蕾舞团视觉总监。专业涉及戏剧导演、舞台视觉设计、演艺建筑设计、多媒体装置设计、灯光装置设计等。舞台设计代表作品有北京当代芭蕾舞团舞剧《⻛声鹤唳》、北京当代话剧团《海上夫⼈》、中国国家话剧院《青蛙》、四川京剧院李六⼄导演京剧《浣花吟》等。

灯光设计：萧丽河

毕业于上海戏剧学院舞台美术系本科、美国耶鲁大学戏剧学院设计系并获艺术硕士学位。曾担任2008年“北京奥运会开幕式”灯光设计；2010年被中国上海市教委授予“东方学者”称号，上海戏剧学院特聘教授。舞台灯光兼布景设计作品：昆剧《1699·桃花扇》、现代舞蹈剧场《中国制作／游园惊梦》、话剧《聆听弘一》等；舞台灯光设计作品：音乐剧《犹太人在上海》、《白蛇惊变》；装置歌剧《惊园》（美国林肯中心）；话剧《商鞅》、《冬天的童话》（美国）；舞蹈剧场《十面埋伏》、《游牧：河流》（美国）；多媒体演出《SCHWELLEII》（加拿大）等。

造型设计：张叔平

中国香港知名美术指导、人物造型师、剪辑师。多次获得中国香港电影金像奖最佳美术指导奖，中国台湾金马奖最佳美术指导及最佳剪接等电影技术奖项。2014年凭借电影《一代宗师》获第86届奥斯卡金像奖最佳服装设计提名。代表作品有：电影《一代宗师》、《花样年华》、《旺角卡门》、《阿飞正传》、《东邪西毒》、《重庆森林》、《春光乍泄》、《堕落天使》等。音乐剧《犹太人在上海》、沪语话剧《永远的尹雪艳》造型设计。

化妆设计：范丛博

高级化妆师，上海戏剧学院服化教研室主任、副教授。长期担任上海电视台、东方卫视、江苏卫视特邀造型师。上海申博申技活动国家领导人形象顾问。曾任上海APEC会议演出，2008北京奥运会开幕会，张艺谋2009年鸟巢版《图兰朵》、上海世博会开幕式等重大活动主要造型工作。服化设计代表作：音乐剧《白蛇惊变》、话剧《弘一法师》、《他和他的一儿一女》等；电视剧《爱情汉堡包》、《错位情缘》；化妆设计代表作：音乐剧《犹太人在上海》、音乐剧场《真爱·梁祝》、话剧《漫长的告白》、《永远的尹雪艳》、《大商海》、《雷雨》等。

舞蹈设计：李辰川

当代剧场实践者、舞者、编舞，《白蛇惊变》形体指导。代表作《沙是彼岸》（获2015摩洛哥国际戏剧节最高奖项最佳杰出大奖、最佳导演提名、最佳舞美）《橘子红了》、《LeVilli》、《布兰诗歌》、《灵魂之旅》、《Dance Deco》、《失意人》、《乱弹》等。

声乐指导：王作欣

上海音乐学院教授，旅美女高音歌唱家，中国声乐家获海外音乐艺术博士学位的第一人。2017年获美国古典声乐家比赛杰出教师奖。《犹太人在上海》、《白蛇惊变》声乐指导。

音响设计：王南南

录音艺术硕士，上海音乐学院录音师。录制了数十部音像制品，涉及西洋管弦乐、民乐、打击乐、爵士乐、音乐剧等不同种类。在剧场环绕声和音乐音响设计上也做了颇多研究和实践，先后完成“世博会纪念馆音响系统设计”、《司冈里的呼唤》（中华元素创意大赛银奖）、《白娘子-爱情四季》（文化部创新奖）、《乡愁》等原创多媒体音乐剧场及《浪潮》打击乐系列、《奋进》爵士乐系列、音乐剧《海上音》（韩国第六届国际音乐剧节最佳外语片大奖）、多媒体实验话剧《狂飙》、歌剧《贺绿汀》、多媒体器乐剧《笛韵天籁》、“七彩华夏·声在中国”音乐汇(新华社声在中国系列）、《古乐新声》等各种形式的音响设计和扩声工作。

一段故事，描绘出浩瀚的人心与颠扑的命运

一部经典，传承浩然的国风气度与民族品格

不朽之著步入现代诠释，历史回响叩击当下生存

在音乐剧的磁场之中展开复仇与爱的壮丽画卷

音乐剧《赵氏孤儿》上海站，向你而来！