2022正版授权 国风经典《仙剑奇侠传视听音乐会》-深圳站

项目详情

入场须知：

*一人一票，凭票入场，1.1米（5周岁）以下儿童谢绝入场。

*建议观演年龄：5周岁及以上。

*演出时长：约90分钟，实际以现场为准。

*粤康码为绿码，需持广东省24小时内核酸检测阴性证明方可进场观演。

*如您身处疫情中高风险地区或健康码为黄码、红码的观众将无法入场观演。

*演出当天防疫要求以最新深圳市新型冠状病毒肺炎疫情防控指挥部通知为准。

它被誉为游戏史上的「一代传奇」

开创国风仙侠RPG游戏的先河

以纠葛动人的故事和凄美悱恻的情感

让几代人深深沉沦

它的曲目荣登国风音乐盛典

超120万人落泪观演

「爷青回」高燃刷屏！

它是无数人玩了26年还想再玩的游戏

有着无数首听了26年还愿再听的乐章！

音乐会《仙剑奇侠传》深圳站

仗剑江湖梦已远

仙剑奇侠永流传

《仙剑奇侠传视听音乐会》精彩推荐

《仙剑奇侠传》官方正版授权音乐会， 万有音乐系制作；

「民乐触电」传统古风与流行乐碰撞融合，国潮强势来袭；

「次元破壁」音乐与经典游戏画面融合，打造绝美沉浸试听体验；

专业、人气主创团队全新二次创作，还原经典仙剑文化体验；

「爷青回」带你穿越年少时光，梦回仙剑二十六载！

【「最仙剑」特色音乐会】

音乐会由《仙剑奇侠传》版权公司软星科技（北京）有限公司官方授权，万有音乐系制作，囊括仙剑全系列经典游戏曲目，并由江苏省民族乐团X电声乐队现场合作演奏。音乐会曲目将从《仙剑奇侠传》游戏中精心选择，以故事的结构再度改编创作，将仙剑的故事娓娓道来。

音乐会囊括仙剑全系列经典游戏曲目，包含耳熟能详的《蝶恋》、《回梦游仙》、《御剑江湖》、《仙剑问情》、《水龙吟·余情幽梦》、《有情燕》等等。

【不止音乐，还有故事】

音乐会将以视听结合的方式，将仙剑情怀还原于舞台上，舞台屏幕使用的画面也将由《仙剑奇侠传》官方授权。经过编剧的新奇巧思，全系列经典游戏画面将在重新编剧、剪辑串联后呈现于舞台屏幕之上。再加之与音乐、灯光、服化、舞美等全方位的融合呈现，带你穿越青春时光，走进仙剑世界，以沉浸式的方式再度重温仙剑动人的故事与情景。

【仙味实足的年轻化团队】

本音乐会将交予90后音乐人操刀，他们与仙剑共同成长，他们的作品曾受仙剑启迪，如今也因为仙剑汇聚一堂。

他们兼备学识与实力，在音乐、戏剧舞台上有多部代表作品。在专业过硬的同时，对仙剑音乐有深刻的理解与热爱，如音乐总监徒有琴等，整个团队比起常规音乐会的制作团队，也有着更加年轻开放的风貌。

【民乐与电声碰撞，国潮来袭】

在音乐风格方面，整个音乐会将突破传统，将古典与现代音乐完美结合。现场的演奏也将由高颜值实力民乐团、与电声乐队共同组成，实现真正的次元破壁，打造国潮风范，让音乐带你遨游仙侠世界。

游戏原作曲心声寄语

"在音乐创作中，我会针对文字与画面去思考想象，有文字到脑子里自然会出现画面，会想象运镜，会感受人物的情绪，或把自己的情绪融入在音乐中，自然呈现。 玩家爱上这个游戏，也喜欢上我的音乐，我觉得这是我与仙剑最奇妙的缘分。

音乐的起伏变化通常是我的诠释重点，期待本次音乐会的编曲上能看到比原曲更好的情感表现。"

--仙剑游戏原作曲之一 骆集益

音乐会主创团队心声寄语

“我们非常关注音乐品质，从音乐总监到演奏家，选择了专业过硬、对仙剑音乐有深刻了解且年轻开放的团队，在乐队配置上既有原汁原味的民乐演奏，也有高燃现代的电声乐队，保证音乐上水准过硬、经典好听又不乏新鲜的体验。
传统文化的复兴让国风和民乐走入了更多人的视野，当我们自己回忆起那些有仙剑陪伴的岁月，那些被生死相随的情谊感动的美好，我们也希望把这份感动分享出来，传递下去。”
——制作人 Tina

“仙剑是我的‘国风’音乐启蒙导师之一，十年前开始循环的歌单必有仙剑。无论是仙剑还是它的音乐风格都是划时代的，可以毫不夸张的说，仙剑开启了中国“仙侠”题材作品的先河。本次音乐会将集中展现仙剑中最经典、精华的乐章，并通过创编让大家有全新的体验。”
——音乐总监 徒有琴 

制作团队/出品方

【万有音乐系】

万有音乐系是聚橙旗下专注于音乐的内容集团，以高品质音乐现场为核心，提供主办巡演、艺人经纪、演出制作、版权发行、整合营销等音乐全产业链服务。曾屡获“最具投资价值音乐团队奖”、“中国小型演唱会机构五强”等，目前已成为中国最大的音乐现场，精品音乐会制作专、及最具影响力的音乐服务机构之一。并成立海外事业部，在立足亚洲的基础上，进一步放眼全球。

【徒有琴】 音乐总监

·青年作曲，国风音乐人，毕业于中央音乐学院作曲系；

·音乐剧作品：《无法访问》、《黑与白的证明》 、《快把我哥带走》（联合作曲）；

·歌曲作品：《琵琶行》、《双生》、《遇见一只忧郁的企鹅》；

·配乐作品：舞台剧《仙剑奇侠传》、话剧《终成眷属》。

演出团队

【河北民族乐团】 

河北省歌舞剧院演艺有限公司民族乐团1960年与剧院一起诞生，经过多年的艺术实践，现在已发展成为一支拥有众多较高音乐素养的演奏员和一批技艺精良、风格鲜明的青年演奏家组成的全编制的大型民族管弦乐团，也是我省唯一的职业民族乐团。

 为不断提高演奏水平，先后聘请我国著名音乐家刘文金、黄晓飞、宋国生、王范地、曹文工、王甫建、杨春林等来团业务考核和艺术指导，并积极进行普及演出、惠民演出、商演和国际文化的交流，曾先后出访了美国、日本、新加坡、意大利、希腊、朝鲜、马来西亚、泰国、台湾、香港、澳门等国家和地区。

近年来乐团推出多场不同风格的系列主题音乐会，名家名曲系列、节日系列、红色系列等。河北民族乐团连年在省会推出《新年民族音乐会》已成为观众们历年争看的重点演出。2018年9月1日2日河北民族乐团在著名指挥家王甫建执棒下成功首演张千一作曲的大型民族管弦乐组曲《大河之北》，作为2018年国家艺术基金资助目，是河北省歌舞剧院建院以来推出的水平最高、阵容最强、最具河北地方特色的原创民族音乐会，是河北民族音乐的新名片。

2021年著名指挥家王甫建作曲并执棒的大型民族音乐会《燃情大河北》4月30日在省会首演。这是河北民乐人为庆祝中国共产党成立100周年推出的重头戏之一，整台音乐会既有传统的中华文明之音，又有当代激越的民族振兴之曲。《燃情大河北》的上演开启了河北省歌舞剧院民族乐团献礼建党百年系列音乐会的大幕，《团结就是力量》、《筑梦·初心》、《筑梦·凝心》等大型民族管弦音乐会用接地气、传得开、留得下的民族音乐作品呈现全面小康、建党百年的伟大成就和壮丽征程。 

河北是英雄的土地、革命的土地，是“新中国从这里走来”的土地，河北有着几千年的历史文化积淀，有丰富的红色革命文化资源，河北民间音乐文化蕴含着历史发展脉络，是燕赵儿女智慧的结晶，河北民族乐团肩负着传承和发展优秀民间音乐文化的义务和责任，将河北民族民间音乐得到较好的开发和利用，用心感悟河北文化的内涵实质、精髓精华，为自己的作品注入浑厚的功底，以精益求精的精神，面向国内外观众，努力拓展演出市场，坚定文化自信，为新时代全面建设经济强省、美丽河北，推动社会主义文化繁荣兴盛作出不懈努力！

【参演人员介绍】 

舞台总监：赵冰峰

国家一级导演 河北省歌舞剧院演艺有限公司副经理，河北演艺集团艺委会成员。

艺术统筹：张帆 

河北民族乐团团长，国家一级演奏员，胡琴演奏家，河北民族管弦乐协会副会长，中国民族管弦乐协会三五七届理事，河北师范大学音乐学院客座教授。

扬琴：吴世玉

河北省歌舞剧院民族乐团扬琴演奏员，国家二级演奏员，乐队队长。世界扬琴协会会员，河北省扬琴专业委员会副会长。

古筝：张蓓

河北省歌舞剧院国家一级演奏员，河北省歌舞剧院民族乐团副团长，中国音乐家协会古筝专业委员会理事，河北音乐家协会古筝艺术委员会副会长兼秘书长。

程昆喆 

就职于河北省歌舞剧院民族乐团，石家庄市音乐家协会古筝委员会常务理事，四级演奏员。

二胡：葛金实

毕业于天津音乐学院；二胡，京胡演奏员。河北省音协会员；就职于河北省歌舞剧院民族乐团；国家三级演奏员，二胡声部演奏员

梁予涵

河北省歌舞剧院民族乐团二胡声部演奏员，兼高胡、板胡声部演奏。毕业于天津音乐学院，国家三级演奏员，河北省音乐家协会会员。

琵琶：解程虹

毕业于中国戏曲学院，中共党员，国家三级演奏员，现任河北省歌舞剧院民族乐团琵琶、柳琴演奏员。

张思瑶

毕业于西安音乐学院，中国共产党员，国家三级演奏员，现任河北省歌舞剧院民族乐团琵琶、中阮演奏员。

竹笛：宋启铜

河北省歌舞剧院民族乐团笛子声部首席，毕业于天津音乐学院民乐系。

董慧

国家二级演奏员 ,河北省歌舞剧院民族乐团梆笛演奏员，中国音乐家协会会员,河北省民族管弦乐竹笛常务理事。

笙：刘杰 

国家三级演奏员，现任河北省歌舞剧院民族乐团笙演奏员。

封伯坤

毕业于西安音乐学院，现任河北省歌舞剧院民族乐团笙演奏员。

大堂鼓：张博雅

河北省歌舞剧院民族乐团副队长、打击乐声部首席、中国民族管弦乐学会打击乐专业委员会理事、河北省音乐家协会会员、中国鼓手联合会会员 ，河北省传统文化促进会文艺工作委员会会员。

非洲鼓：魏嘉蔓

国家三级演奏员，河北省歌舞剧院民族乐团打击乐演奏员。

键盘：王建平

就职于河北省歌舞剧院民族乐团，国家一级演奏员，中国民族管弦乐学会会员，河北省音乐家协会民族器乐协会副会长兼秘书长，省萨克斯艺术委员会常务副会长，河北省歌舞剧院民族乐团常任指挥，河北传媒大学客座教授。

钢琴：王岳

现任河北省歌舞剧院钢琴伴奏老师，国家二级演奏员。

电鼓：李鹏   

河北省歌舞剧院歌舞团打击乐手，国家三级演奏员， 任中国鼓手联合会理事，中国打击乐学会会员，河北西打协会理事， 星海音乐学院社会考级爵士鼓专业考官，石家庄市艺术学校特聘讲师。

电贝司：李班

河北省歌舞剧院歌舞团贝司演奏员。多次担任“吴桥国际杂技艺术节”现场乐队贝司演奏员。

电吉他：苏雷

河北省歌舞剧院歌舞团首席吉他演奏员。五行乐队担任吉他手，乐队曾获中国金钟奖乐队组三等奖。

灯光：谢毅

毕业于浙江传媒学院，灯光与照明专业。2006年于河北省歌舞剧院从事舞台灯光工作至今。

音响：李亚楠

音响系统工程师，音响设计师。

舞美：程曦

河北省歌舞剧院舞美中心 三级舞美设计。

《仙剑》IP介绍

1995年7月，《仙剑奇侠传》系列第一部游戏作品的横空出世引发轰动，风靡一时，迅速斩获两岸众多奖项。一举成为中国国产单机游戏界的一代传奇，被誉为“国民RPG”、“旷世奇作”，“游戏史上的永恒经典”，屹立于中国游戏史巅峰的作品，具有划时代意义。

人民网游戏评:“仙剑奇侠传已经不只是一套游戏，它代表了中国游戏文化的一个里程碑，展示着中文游戏新的高度。”仙剑品牌在坚持开发游戏的基础上，进行多元化跨界合作。

2005年《仙剑奇侠传》电视剧被誉为“仙侠神剧”，从中走出胡歌、刘亦菲等一代人气明星；它授权的线下密室开业爆火，预约订单排到半年之后；同名舞台剧在5年巡演超100场；他的音乐登上B站跨年晚会、国风音乐大赏等顶级晚会，超2亿人观看……毫无疑问，仙剑伴随着一代又一代玩家的成长，陪伴他们度过了年少时光，仙剑成为国民级现象IP，也形成独特的“仙剑文化”。 

音乐会《仙剑奇侠传》深圳站，带我们重温那年经典，找回青春的回忆。