2017舞剧《云南映象》郑州站

她是把舞蹈当做一种艺术的。她说她就是为了舞蹈而生的。几年时间里，她走遍了云南的山山水水、从那些被遗忘的角落、找来了六十多位能歌善舞的村民、找到了这些为生命而舞的族人，用天人合一的歌舞、身心合一的激情、带着与生俱来的冲动和狂欢、汇聚成决堤泄洪般的冲击力。建造了一个、在舞台上的、活动的、民间歌舞艺术博物馆、也就是你所看到的《云南映象》。

一直以来，人们将这位从深山里走出来的神秘舞蹈家称为“巫女”一位善于用肢体说话的人。台湾及东南亚的观众更称她 为“舞神”。杨丽萍所舞出的纯净柔美的舞蹈，是特殊的艺术形象、特殊的灵慧气质。她是真正的艺术家、创作者、实践者，真正独一无二至情至性的舞者。

云南映象包罗了云南的彝族，佤族，藏族，哈尼族，傣族，纳西族，白族等等民族生活原型，反映了民族宗教活动的盛世场景。拥有百分之百的民族演员，包括全600余支灯光效果;包括插秧鼓、象脚鼓、太阳鼓、等68面鼓的鼓风鼓韵；民族村寨中收集的600余套纯手工民族织绣的服装和绣花鞋；著名音乐家三宝的音乐创作及制作；国内的舞美设计；以及杨丽萍的经典舞蹈作品等。

《月光》 独舞：杨舞

杨丽萍认为女人就如同月光一样有形和无形，她用抽象和多变的肢体语言表现了她的情感和月光的圣洁。

《花腰歌舞》石屏县花腰彝族

《女儿国》 领舞:杨舞

摩梭民族的女性坚毅耐劳苦的一面从这段舞蹈中充分展现出来。

打歌(即跳土风舞)是云南很多民族的青年男女交友择偶的最常见方式。他们生动的说法有：太阳出山来打歌，踏平草地跳平坡；汗水不湿羊皮褂，阿哥阿妹莫歇脚；打歌打到太阳落，只见黄灰不见脚，打起了黄灰做得药。

第三场-家园

云南的先民信奉万物有灵，表现出对大自然的敬畏-山有山神，水有水神、树有树神，石有石神；几乎每个寨子都有寨神树、密枝林，每个民族每年都有祭祀自然、山神、水神、寨神、树神的活动。

《烟盒舞》彝族

烟盒舞是云南石屏、建水、峨山、通海一带彝族尼苏支系（俗称「三道红彝」）青年男女谈情说爱的一种活动。以传统的装烟丝盒为道具，左右手各持一面，以手指弹响作节拍，舞蹈形式有双人舞、三人舞、集体舞，舞蹈随着清脆悦耳的烟盒节拍，铿锵的四弦声、笛子声翩翩而起，善舞者，套路形象生动，妙趣无穷。

第四场-朝圣

朝拜神山是信仰藏传佛教的少数民族对自然崇拜的体现，朝圣者跋涉在路上，转经筒始终陪伴着他们，他们一次次用身体丈量着道路，一次次亲吻着大地。尽管风吹日晒，尽管雨雪交加，他们心中却燃烧着熊熊大火，最后，他们走向神山，走向理想的天国。

尾声-雀之灵

傣族把象征爱情的孔雀叫太阳鸟，孔雀就是他们崇拜的图腾。杨丽萍创作了一系列表现孔雀形态的舞蹈语言，《雀之灵》寄托了她对圣洁、宁静世界的向往。在《云南映象》尾声中杨丽萍把她的独舞和群舞编排在一起，并糅合新颖的舞蹈编排队型及声效光效，使整段舞蹈充满着恬静的灵性及和谐的生命意识。

《云南映象》是一台融传统和现代一体的舞台新作，将原生的原创乡土歌舞精髓和民族舞经典全新整合重构，展现了云南浓郁的民族风情。该歌舞集70%的演员来自云南各地州甚至田间地头的本土少数民族演员，演出服装还原于云南各民族民间着装的生活原型。

虽然杨丽萍不能上台，但是也培养了优秀的弟子。如今杨丽萍在台下看杨舞，“我觉得就像普洱茶，比10年前还要好，味道更醇厚。希望他们成长起来，而且还要有自己的个性、想法，舞者不能只模仿前人的作品，所以一直在鼓励杨舞自己创作。”让我们相约河南艺术中心不见不散。