2021流动的时光——龚琳娜二十四节气古诗词音乐会-长沙站

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她是钦定的民歌状元，用音乐传承文化，用艺术对抗平庸；她是活跃在国际舞台的灵魂歌唱家，融汇传统与现代，碰撞古典与流行，她就是龚琳娜。龚琳娜长沙音乐会，一起在龚琳娜的歌声中，感受古诗词的奇特魅力吧！

缘起

在中国古典文化中，诗与歌一直密不可分，流传至今的古典诗词，在当时都是可以歌唱或者吟诵的，遗憾的是，它们的曲谱没有被记录、保存下来。于是，弥补这份遗憾就成为龚琳娜在“我的声音行动”里的一项重要内容，激活古典诗词的音乐基因，让乐音与心音共鸣。

春日赏花，夏夜听雨，秋分赏月，立冬观雪。四时韵致，古人比我们有着更细腻和敏感的体察，二十四节气是古人智慧的精华。2017年秋，《龚琳娜唱24节气歌》开始创作，从浩如烟海的古诗词中精选了24首古诗词，由老锣作曲，龚琳娜演唱，这24首古诗词，在内容上与节气相契合，也都是大家比较熟悉的名篇佳作，在歌曲旋律上，风格丰富多变，每一首都自成一格，彼此之间又相互衬托。希望从此以后的每一个节气，你我都能用音符诠释古老的诗篇，记录时光的流逝。

二、哲思

此次音乐会，龚琳娜和龚锣新艺术乐团将在舞台上呈现13首节气诗词音乐作品，以春、夏、秋、冬作为四个音乐篇章，古诗词音乐在舞台上的呈现将极具人文特质，将会另现场观众耳目一新。

作为几千年来指导中国人生活作息的传统节令，24节气凝结着古老的文明与智慧，我们的祖先就是在这样的自然节奏中经历着寒来暑往、悲欢离合、生老病死，生生不息，这将是此次音乐会呈现的主题哲思。

三、初心

古往今来，不管世事如何变迁，节气的变化带给人们的感受始终是相通的，节气告诉我们自然循环的道理，告诉我们安分随时，也告诉我们放弃什么、珍惜什么、坚守什么，这是我们中华民族永远都不能丢弃的气节和气度。

四、主创介绍

老锣 制作人/作曲家

1966年出生于德国慕尼黑，是中国新艺术音乐的作曲家、创立者。1993年，获得德国国家奖学金，到上海音乐学院学习中国音乐。二十多年来，他把中国和欧洲两种文化对自己产生的影响，融入到自身的音乐创作中，成就了独树一帜的音乐风格。他的作品，破除既有音乐风格的界限，基于中国文化精髓之根，立于中国艺术音乐创新之上。2014年，为香港中乐团和湖北编钟乐团创作作品《钟乐和鸣》。2015年，为屈原的楚辞《九歌》创作了大型清唱剧《中华安魂曲》，并为笛子、唢呐、琵琶等创作协奏曲、中国民乐室内乐作品、中国新艺术歌曲、古诗词歌曲近百余首。2016年担任第十三届中国国际合唱节开幕式艺术总监。2017年开始创作《龚琳娜二十四节气歌》。2018年7月上海民族乐团成功演出老锣作品音乐会。

龚琳娜 歌唱家

中国新艺术音乐创始人、歌唱家，1999 年毕业于中国音乐学院声乐系。龚琳娜融合了中国戏曲和民歌传统中极为鲜明的声乐技法，其演唱常以中国古典诗词为主，展现了其丰富的艺术表现力与创造力，有一种打通古今的力量。一直以来，龚琳娜致力于推动中国音乐走向世界，在她的不断探索和努力之下，龚琳娜已成为中国当代声乐艺术的领路人，在中国乃至世界乐坛广受好评。此外，龚琳娜还致力于为中国声乐艺术建立现代化与学术性并存的声乐教学体系， 助力更多中国歌手发现自己，认识自己。

聂云雷 龚锣乐队队长

青年笙演奏家、北京京剧院青年团乐队队长、中国戏曲学院音乐系客座副教授，第21届北京国际音乐节开幕作品《霸王别姬》音乐总监。他从小学习民间音乐和戏曲音乐，热衷于民族室内乐的演奏，能够将戏曲的演奏方法自如的运用到乐队的合作当中，在演奏方面以“灵活”著称。2005年于中国戏曲学院戏剧场成功举办了“个人独奏音乐会”，与龚琳娜、老锣合作十年来，演绎了《忐忑》、《金箍棒》、《静夜思》、《将进酒》、《山中问答》等经典作品。2018年带领乐队参加了广东卫视器乐真人秀节目《国乐大典》，并获得业内及广大电视观众的喜爱，同年龚锣乐队获得“音乐先锋榜”国乐创新大奖！

曲目单

立春

偶成

春晓

为伊消得人憔悴

一蓑烟雨任平生

海上生明月

火浴

乡村四月

山亭夏日

稻花香里说丰年

少年游

秋词

断肠人在天涯

上下求索

天下谁人不识君

走生命的路

梅花醉

*曲目及顺序以演出当日为准

这是一场在诗意中驻足的音乐会，用旋律记录时光的流逝，用音符诠释古典的诗篇，让乐音与心音共鸣，激活古典诗词的音乐基因。龚琳娜长沙音乐会，让我们去现场聆听那充满诗情画意的诗词吧。