就像《雨中曲》一样，文森特·明奈利的《龙国香车》是一部充满深情的反映歌舞剧流派历史的音乐剧。为了开发一个基于角色和情节的新“综合”风格，同时又能享受老派“轻歌舞剧”风格的长处。
电影通过让《礼帽》中出演过角色的弗雷德·阿斯泰扮演一个现代演艺圈环境中的老古董，并通过给他一个考验，即他必须与一个奥森·威尔斯式的导演的傲慢的幻影做斗争，并最终在一场有活力而且热门的表演中肯定了他作为一个老派但是能够适应新形势的“职业舞蹈家”的价值，巧妙地实现了目的。
就像大部分音乐剧那样，《龙国香车》是关于敌对立场的婚姻之间妥协的故事。角色代表低文化素质和高文化素质的两个极端:托尼·亨特和难以相处的芭蕾主角加布里奥·杰瑞德女士。但当进取心开始起作用，这种文化的区别就被轻易打破:托尼变成一个非常出色的艺术鉴赏家，而加比则会在舞台上像一个歌舞剧演员一样，热情地表演“我看到一个新的太阳”。这种审美上的融合也是一种毫不夸张的罗曼史，影片亦结束于他们在中央公园跳起不朽的芭蕾双人舞“黑暗中的舞者”。
然而大体上《龙国香车》是一部讨喜的彩色“蒙太奇形态”，它始于南尼蒂·法布雷和奥斯卡·莱文特对于喜剧的高贡献，并由作家贝蒂·康姆顿和阿道夫·格林而改编。
明奈利在影片中应用了大量的场景调度技巧:布坎南在还在进行装潢与建筑的场景中导演他的“浮士德”，此刻其他角色们正在三个相邻的房间中偷听;流畅地调动一组表演者彻底转换到令人难忘的“这就是表演”的状态中；享受纯粹戏剧性的新事物，奇怪的“三的倍数”。
但是最后一段表演是非常特别的，十一分钟的“狩猎女孩:爵士乐中的谋杀谜案”，是一个黑色电影的模仿作品(以鲜明的色彩)，其中迈克尔·基德的舞蹈编排突破了常见的舞蹈中的手势(开枪、抽烟、斗殴)那种格式化的动作，明星们也开始表现他们的迷人魅力，无论是在情色表演中还是在简单而欢快的行走中。
