《Myself》是中国台湾歌手蔡依林的第11张专辑，由华纳音乐和天熹娱乐于2010年8月13日发行。该专辑由音乐人小安、阿弟仔和马毓芬共同制作，专辑以“Party”为概念，是蔡依林出道至今参与度最高的专辑之一。
《Myself》获得了乐评人好坏参半的评价，被评价专辑是华语舞曲专辑的新标杆，但存在商业性和音乐性之间的失衡。
该专辑在台湾的销量超过6.5万张，并获得2010年台湾年度唱片销量第4名，也获得2010年台湾年度女歌手唱片销量第1名。
歌曲《美人计》的MV入围第22届金曲奖最佳音乐录影带奖。
专辑主打歌曲赏析
1、《美人计》是一首低音节拍的浩室舞曲，歌词撩拨人心且合成器音色丰富，蔡依林也使用念唱的方式呈现了性感和低沈的唱腔。间奏《Missed Call》以歌曲《美人计》的一段旋律作为开场，之后是一段未拨通对方电话的电话提示语，是歌曲《美人计》传达的自信恋爱态度转折至恋爱困境的情景式串场。
2、《玩爱之徒》是一首中板欧陆舞曲式情歌，歌曲的节奏感和蔡依林的表现力十分贴合，歌词也描写了花心男生在两名女生之间周旋。该歌曲是蔡依林之前从未尝试过的音乐风格，蔡依林表示：“其实我一直很想做不一样的情歌，不再是抒情慢歌，而是有节奏的慢歌，我想了很多年，所以听到这首歌的Demo时我是很兴奋的，好在公司也很支持我，于是就尝试了新的曲风！”间奏《Secret Talk》以一段蔡依林录制的电话留言作为开场，之后是蔡依林的好友们在电话另一端的嘈杂催促声，蔡依林表示：“这段串场的前一首歌是《玩爱之徒》，这首歌唱的是一个人失恋后，把自己关在家，朋友们都在劝你出来。”
3、《派大星》的编曲和制作部分蔡依林均给予了充分的个人建议和想法，例如该歌曲中警察临检的模拟音效，使得歌曲充满丰富的画面感。间奏《Let's Start the Dance》是向Vogue舞的舞者前辈们致敬，蔡依林表示在舞蹈老师Benny Ninja的旧相册中翻阅到多张变装皇后的照片，也表示：“因为在国外跳Voguing的大部分都是Drag Queen，所以这里面念到的大部分都是很有名的变装王后。”
4、《黑发尤物》以东方人的黑发为主题，歌词描写了东方女性内外兼俱的风格美。该歌曲融合了强劲有力的迪斯可，表现了独立自我的女性主义态度。
5、《无言以对》融合了当代节奏蓝调和软式摇滚，钢琴的音色也和节奏蓝调的节拍相辅相成，兼具了流行传唱度和创新抒情性。蔡依林表示：“《无言以对》是有R&B加Rock的感觉，所以没有设计太多的转音，因为R&B最标志性的就是转音，但是我们又加了Rock，它的歌词与编曲是让人发泄情绪的，而不是为了无病呻吟或者是很柔情的去唱这首歌。”
间奏《L'amour est parti》是一段蔡依林和男生使用法语演绎的分手情景对白，十分具有电影画面感，具有承上启下的作用。蔡依林表示：“我放假学了法文，很想放到专辑里，希望呈现老式电影的感觉，旧旧的，从黑白电视机里放出来。”
6、《小伤口》的歌词简易且兼具共鸣，歌词以“小伤口”为切入点，描写了爱情中的洒脱和脆弱。该歌曲中弦乐和钢琴的旋律引发触动人心的感动，是一首描写分手情伤的抒情歌曲。
7、《娘子汉》的歌词描写了现代女生的独立和勇敢，蔡依林表示：“提出‘娘子汉’的说法不是为了要和男生做对抗，主要是要体现女性的个性，尤其是她们的独立与自主。”
8、《七上八下》融合了异国情调的音乐元素，歌词描写了男女之间的暧昧情愫。
9、《解散爱》充满了悲伤压抑和强硬洒脱的情绪。间奏《I Love You Too》表现了蔡依林想念曾经最纯真的爱情时刻。
10、《即时生效》是一首中板的甜蜜情歌，歌曲的节拍和人体的生理之间的互动性十足。
知名音乐人评价专辑《Muse》
1、网易娱乐评价：“多元不代表嘈杂，创意不等于另类，蔡依林新专辑在维持往日应有水准的基础上，大胆舍弃翻唱，抛弃‘口水歌’，拓宽舞曲路线的做法无一不显露出蔡依林坚持自我创新的决心。不过相对于精致的编曲制作来说，专辑也存在一定不足，专辑选曲舍弃了具备一定传唱度的‘口水歌’，没有收录具备流行潜质的歌曲，因此专辑整体在流行度上会大打折扣，这也是蔡依林这张专辑一个不小的遗憾。”
2、网易娱乐乐评人王硕评价：“蔡依林没有盲目追求时尚，而是以采用摇滚舞曲的方式，这似乎更符合人们对舞曲的审美。”
3、网易娱乐乐评人流水纪评价：“这次蔡依林确实很用心，整体唱腔表现很稳定，作品水准平均，连贯性良好，更为欧美化的编曲更是一大亮点，但专辑的概念噱头过足，又没法体现出她内在的真正想法，或许这就是商业与音乐之间的失衡，也是以后将不断困扰蔡依林的问题。”
4、网易娱乐乐评人熊子昂评价：“伴随《Myself》推出，才算是蔡依林正式升级为‘Diva J’的大气转程之作。单就《美人计》、《玩爱之徒》等主打歌而言，旋律走向和配器音色，就可说是近年来华人舞曲中的上乘之作。更值得肯定的是，编曲连贯性强加上曲序编排合理，增加了专辑整体感。”
5、网易娱乐乐评人琳距离评价：“这张专辑的不足之处不是构思与立意，而是作品与选曲。这是五年来蔡依林最没有特点的一张专辑，相对不那么低龄化的专辑企划，让蔡小姐处在一个不上不下的窘境。专辑唯一有流行潜质作品只有慢歌《小伤口》，它延续了《天空》、《倒带》的‘蔡式’伤感风格。”
6、网易娱乐乐评人三石一声评价：“对于蔡依林来说，舞曲当然就是她的杀手锏，而在这一次《Myself》中，快歌的比例更是占到专辑10首歌的其中9首，也算是抓到了概念主题的精髓，即使单曲素质仍有提高的空间，但是在专辑的整体性以及连贯性上，以跳舞见长的蔡依林做的足够了。”
7、网易娱乐乐评人梁晓辉评价：“整体看蔡依林这张意欲成为里程碑似的作品，尽管带著保守的色彩，尽管带著并不尽如人意的瑕疵，却不得不承认，这仍然是蔡依林及其幕后团队、用意识带动音乐性的又一次成功尝试。注重发挥意识的作用在蔡依林身上无疑是讨巧的，伴随著一次次的创新，也伴随著一次次的争议，团体的协作与蔡依林本身的能动性，无疑将蔡依林推上了华人女歌手的最高峰。或许，再过去几个时代，当我们回首二十一世纪初的华语天后时，首先想到的是标杆是蔡依林而不是别人，这就如同我们回首二十世纪下半叶，永远不能避开麦当娜的闪耀名字一样。”
8、腾讯音乐乐评人蓝蝴蝶给予该专辑3.3/5的评分，并评价：“在这张主打‘Myself’的概念的专辑里面，虽然风格多样、制作精致，但却又少了很多属于蔡依林原来留给听众的那份印象。”
9、腾讯音乐乐评人老佑给予该专辑3.2/5的评分，并评价：“单纯的从听觉角度来看，这张唱片完胜上一张《花蝴蝶》，甚至在听觉的衔接上也优于《特务J》。但是在编曲上的精雕细致直接暴露出来的就是旋律部分的苍白，这也是第一次蔡依林在唱片里没有任何一首作品是具有流行潜质的，整张专辑听下来，除了编曲，没有记忆点，这无疑是致命的。”
10、腾讯音乐乐评人水水给予该专辑3.8/5的评分，并评价：“在这年头人人都喜欢玩概念，当概念只是一个噱头，也就失去其内涵。就好比这张专辑5首的Interlude，看不出一点特别之处，而那些所谓的背景OS也好，音乐也好，反而会有一种让人感觉是因为了概念而特意加上去的。反而说你要做舞曲，倒不如来一个Non-Stop的过场会显得更专业些。所以不是说完了概念专辑就会别致。”
11、腾讯音乐乐评人树娃给予该专辑3.8/5的评分，并评价：“《Myself》中内容与宣传的相差甚远以及对于概念音乐制作的有心无力就反衬出了蔡依林在音乐实体上所具有的尴尬与纠结性。其实如果唱片公司不是为了体现出音乐的实在性执意打出概念的口号，就整体而言《Myself》倒也算是蔡依林的水准之作。只可惜在这个华而不实的概念牌打出来后，噱头大于实际的硬伤不但降低了专辑的综合品质，更是将蔡依林的纠结、尴尬无情地放大。”
12、新浪娱乐乐评人Eric评价：“这张作品的音乐路线相比她以往的歌曲有了成熟的表现，把舞蹈特长发挥得更极致，向‘舞曲女王’进发。
